De hete Italiaanse zomer van 1982.
Vier jonge Nederlandse saxofonisten repeteren aan de Via Aurelia in Rome.
Het is het begin van een baanbrekend kamermuziekensemble, het Aurelia
Saxofoon Kwartet:
Johan van der Linden - sopraan Niels Bijl - alt Arno Bornkamp - tenor Willem van Merwijk - bariton
Het kwartet speelt concerten over de hele wereld van Suntory Hall in Tokyo tot het Gewandhaus zu Leipzig, maar evengoed het kerkje van Marken-Binnen, Noord-Holland en een naar bier ruikend dorspcentrum in Oristano, Sardinië.
Ook nemen zij negen CD’s op onder eigen naam waarvan inmiddels eentje bekroond werd met een Edison.
Aurelia speelt graag originele muziek die voor saxofoonkwartet is geschreven, maar is hiernaast ook beroemd geworden met hun gedurfde arrangementen van stukken die oorspronkelijk voor andere instrumenten gecomponeerd werden.
Zij werkten samen met kunstenaars uit alle disciplines zoals dans, theater (Peter Drost, René Groothof) en vooral veel musici: pianisten Ivo Janssen en Juan Pablo Dobal, bandoneonisten Gustavo Toker en Carel Kraaijenhof, het Nederlands Blazers Ensemble, het Georgische vrouwenkoor Mzetamze, gamelanensemble Multifoon, Slagwerkgroep Den Haag, het Japanse saxofoonkwartet ‘Trouvčre’, het ResidentieOrkest, het Limburgs Symfonie Orkest en vele anderen.
Het kwartet heeft meer dan zeventig wereldpremičres gespeeld van ter Veldhuis, Goldstein, Keuris, Andriessen en vele anderen.
Het Aurelia Saxofoon Kwartet wordt beschouwd als een van de meest toonaangevende saxofoonkwartetten ter wereld.
De leden maken hiernaast deel uit van het Nederlands Blazers Ensemble en spelen regelmatig in orkesten als het Koninklijke Concertgebouworkest en het Radio Philharmonisch Orkest. Inmiddels vierde het kwartet vorig jaar haar 25-jarig jubileum met een eigen serie in het Muziekgebouw aan ‘t IJ.
Codarts Big Band
De
Codarts Big Band, bestaande uit
jazz studenten van het Rotterdams Conservatorium,
heeft een goede reputatie als het gaat om live performances.
De Codarts Big Band speelt zeer divers repertoire: van modern en Cuban/Latin jazz tot Brazilian en Flamenco jazz. Het orkest staat onder leiding van Ilja Reijngoud, die als trombonedocent is verbonden aan het Rotterdams Conservatorium.
In 2007 en 2008 stond de band op het North Sea Jazz Festival en speelden ze in het programma van North Sea Jazz Round Town.
Corpus Trombone Quartet
Het
Corpus Trombone Quartet:
András Süto
Péter Pálinkás
Mátyás Veér
Róbert Káip
vertegenwoordigt de hoogste standaard van
het Hongaarse trombonespel, waar muzikaliteit en techniek beide zeer
hoog in het vaandel staat.
Vanaf 2001, toen de leden studeerden aan de Franz Liszt Academy,
heeft het kwartet vele prijzen in de wacht gesleept zoals op de Philip
Jones International Chamber Music Competition en ITF Trombone Quartet
Competition in 2003. Ook zijn de heren talloze malen te zien en horen
geweest op Hongaarse TV en radio.
Mede oprichter Csaba Wagner heeft het
kwartet verlaten om solobastrombonist te worden bij de Deutsche Oper
in Berlin. Mátyás Veér heeft inmiddels een solo CD uitgebracht in 2006
en heeft de Donald Yaxley Bass Trombone competition gewonnen op het International
Trombone Festival 2006.
Jong Trombone Collectief
Het Nieuw Trombone Collectief heeft in aanloop naar het festival gezocht naar de grootste talenten onder de allerjongste trombonisten van Nederland.
Uit alle hoeken en gaten van Nederland kwamen deze trombonisten samen op de selectiedag in januari.
Hieruit zijn de meest veelbelovende trombonisten geselecteerd die vandaag
als Jong Trombone Collectief debuteren op Slide Factory 2009.
Leden Jong Trombone Collectief 2009
Adriaan van der Louw, Stijn Pletzers, Rommert Groenhof, Junior Huigen,
Iris Tjoonk, Lars de Bie, Marijn Migchielsen, Edwin Hoeve, Pieter van Loon,
Jurgen van Oostenbrugge, Beppie Schalken, Thom Huitema.
Het Nieuw Trombone Collectief heeft in zijn relatief korte bestaan een onvergelijkbare plaats veroverd in de ensemblewereld, zowel in Nederland als internationaal. Muzikaliteit, creativiteit en saamhorigheid gaan bij het Nieuw Trombone Collectief hand in hand.
Met steeds opnieuw verrassende presentaties en een spelniveau op het scherpst van de snede. Het Nieuw Trombone Collectief laat het publiek zien dat de trombone in de 21e eeuw een sterke plaats heeft gewonnen in de klassieke kamermuziek. Door verrassende combinaties in bezetting, stijlen en speeltechnieken. Door samenwerking met vele componisten. Door geen moment de muziektraditie uit het oog te verliezen en de rol die de trombone daarin als klassiek instrument vervult. En door perspectief te geven aan het instrument met programma’s waarin een avontuurlijk samengaan van vernieuwing en traditie voorop staat.
De wijze waarop het Nieuw Trombone Collectief nieuwe muziek voor trombone programmeert, componisten inspireert en uitvoert naast bestaand repertoire, spreekt een groot publiek aan. Van luisteraar tot componist, van bezoeker tot criticus, van amateur speler tot collega ensembles.
Het Nieuw Trombone Collectief werkt veel samen met opwindende ensembles (Doelenkwartet, Ensemble Caméléon, Amstel Saxofoon Kwartet) en solisten waaronder Christian Lindberg, Michel Becquet, Marcel Beekman en Bart van Lier.
Christian Lindberg heeft speciaal voor het Nieuw Trombone Collectief een compositie gemaakt voor Symphonie Orkest en trombone ensemble, dat in premičre gaat op het 3e Slide Factory Trombone Festival in maart 2009, met het Roterdams Philharmonisch Orkest gedirigeerd door Lindberg zelf.
Het label Etcetera brengt een discografie uit van het Nieuw Trombone Collectief: Het drieluik NEW-TROMBONE-COLLECTIVE bestaat uit 3 CD’s die alle facetten van de trombone belichten. Het Nieuw Trombone Collectief geeft de beste arrangementen en composities die voor hen zijn gemaakt uit onder een eigen lijn via Warwick Music in Engeland.
The New Trombone Collective is delighted to be sponsored by Antoine Courtois Paris. NTC's commissions and recordings are available from and Warwick Music Ltd., one of the world's leading brass music publishing companies.
Brandt Attema
Mark Boonstra
Bart Claessens
Remko de Jager
Koen Kaptijn
Jörgen van Rijen
Martin Schippers
Nico Schippers
Alexander Verbeek
Pierre Volders
-
-
-
-
-
-
-
-
-
-
Radio Filharmonisch Orkest
Het Brabants Orkest
Koninklijk Concertgebouworkest
Rotterdams Philharmonisch Orkest
Ensemble MAE, Trio 7090, Clazz Ensemble
Koninklijk Concertgebouworkest
Radio Kamer Filharmonie
Koninklijk Concertgebouworkest
Rotterdams Philharmonisch Orkest
Rotterdams Philharmonisch Orkest
Rotterdams Philharmonisch Orkest
Het Rotterdams Philharmonisch Orkest vormt het muzikale hart van Rotterdam. Al snel na de oprichting in 1918 ontwikkelde het ensemble zich tot een van de toonaangevende orkesten van Nederland.
De eerste grote bloeiperiode vond plaats onder Eduard Flipse, die tussen 1930 en 1962 de basis legde voor het scherpe ensemblespel dat het handelsmerk van het orkest is geworden. Met de aanstelling in 1973 van de destijds zeer jonge dirigent Edo de Waart werd het orkest omhooggestuwd tot een ensemble van internationaal aanzien. Onder zijn leiding maakte het orkest vele prachtige opnamen en succesvolle tournees.
Vanaf 1995 tot en met 2008 is het de gevierde Russische dirigent Valery Gergiev die de scepter zwaaide over het Rotterdams Philharmonisch. Het Gergiev Festival dat hij initieerde, is inmiddels uitgegroeid tot een van de paradepaardjes van het orkest. Yannick Nézet-Séguin (Montréal, 1975) is per juni 2008 chef-dirigent van het Rotterdams Philharmonisch Orkest.
Het repertoire van het Rotterdams Philharmonisch Orkest bestrijkt alle periodes van de muziekgeschiedenis. Daarnaast wordt steeds intensiever de muziek verkend die zich op of voorbij de klassieke grenzen bevindt. Met het geven van compositie-opdrachten en het uitvoeren van premičres houdt het Rotterdams Philharmonisch nadrukkelijk voeling met de hedendaagse muziek. Zoals tijdens het Slide Factory Festival met de premičre van de compositie van Christian Lindberg.
Ook bouwt het orkest aan een operatraditie. Over de producties die in samenwerking met De Nederlandse Opera tot stand komen is publiek en pers onverdeeld enthousiast.
Ambitie en innovatie staan hoog in het artistieke vaandel van het Rotterdams Philharmonisch Orkest.
Daarnaast streeft het orkest ernaar het symfonische repertoire voor een zo breed mogelijk publiek toegankelijk te maken. Dit resulteert in steeds nieuwe initiatieven, met name op educatief gebied. Dat kinderen een steeds belangrijker en groeiende doelgroep vormen is hier onlosmakelijk mee verbonden.
Tegenwoordig bezoeken jaarlijks zo'n 110.000 muziekliefhebbers de concerten van het RPhO in de Doelen, het belangrijkste centrum van het culturele leven in Rotterdam. Naast concerten in de Rotterdamse Doelen geeft het Rotterdams Philharmonisch Orkest regelmatig concerten in het buitenland.
Scorpio Collectief
In de 16° en vroege 17° eeuw kende de trombone (samen met de cornetto) een ongekende bloei. Girolamo Dalla Casa, leider van het blazersensemble van de Signoria di Venezia (Piffari del Doge) schreef dat de cornetto van alle instrumenten het best in staat was de menselijke stem te imiteren. De trombone heeft in deze muziek dus een totaal andere functie dan in latere muziek, het vocale karakter ervan staat centraal (de termen stromentisti en cantori – instrumantalisten en zangers - worden trouwens door elkaar gebruikt).
In het begin van de 17° eeuw treedt ook de viool op de voorgrond, die zich snel ontwikkelt van een dans-instrument tot hét solo-instrument van de barok. Blazers (die op hun hoogtepunt waren) en strijkers (aan het begin van een glansrijke carričre) gaan gedurende een vrij korte periode vaak met elkaar in dialoog wat tot een gevarieerd, virtuoos en kleurrijk repertoire leidt.
Wij treden in de voetsporen van Nicolo Dalla Casa (broer van Girolamo en trombonist aan de San Marco te Venetië) en volgen hem op een imaginaire reis door Europa. Vertrekkend in Venetië, bakermat van de nieuwe stijl, vol affecten en retoriek gaat hij eerst over de Alpen naar Oostenrijk. Via Polen en Duitsland komt hij terecht in de lage landen: overal vindt hij pareltjes van Italiaanse sonates waarin lokale invloeden duidelijk doorklinken.
Scorpio Collectief staat voor passie, tomeloosheid, charme en gedrevenheid en werd opgericht door trombonist Simen Van Mechelen om musici te verenigen die door muzikale dialoog het beste in elkaar naar boven willen halen. Zij verdienden hun sporen in gerenommeerde oude muziekensembles. Met dit concert wordt het ensemble boven de doopvont gehouden, in de nabije toekomst staan nog concerten in het MA-festival (Brugge) en Laus Polyfoniae (Antwerpen) op het programma.
Scorpio Collectief
Simen van Mechelen - trombone
Veronika Skuplik, Aira Maria Lehtipuu - viool
Kris Verhelst - orgel
Slide Factory Trombone Choir
Treed zelf ook op tijdens het Slide Factory Festival en doe mee in het Slide Factory Trombone Choir. Je vormt samen met alle andere deelnemers van het festival het imposante choir en verzorgt een groots opgezet spektakel op het Schouwburgplein.
Het choir speelt een speciaal voor het festival gecomponeerd stuk van
Andrew Peggie. Het werk bestaat uit partijen met verschillende moeilijkheidsgraad
en is dus geschikt voor spelers van elk niveau. De partijen staan enkele
weken voor de start van het festival op de site zodat je de meest geschikte
partij kunt downloaden en oefenen. Uiteraard wordt dit op het festival
gerepeteerd. Voor de uitvoering worden amateurblazers gekoppeld aan studenten
en professionals. Door dit buddy-systeem kan iedereen zelfverzekerd aan
de uitvoering beginnen, er staat immers altijd iemand naast je die dezelfde
partij speelt en waar nodig aanwijzingen kan geven.
In het Pleinspektakel komen alle deelnemers aan het festival samen om mee te
spelen in het Slide Factory Trombone Choir: de studenten van de vier
conservatoria, amateurmusici, leden van de Rotterdamse brassbandschool
en natuurlijk de vele ensembles, trombonisten en solisten die op het
festival spelen.
Datum: Zaterdag 28 maart
Tijd: repetitie 15.00-16.15 - concert 16.30-17.30
Plaats: Schouwburgplein Rotterdam (bij slecht weer in De Doelen)
Young Sinatras
The Young Sinatras hadden hun debuut in 2002 op de Leidse Jazzweek en gaven een fenomenaal optreden op het North Sea Jazz Festival in hetzelfde jaar.
Kort daarna,in mei 2003 kwam hun eerste CD “The Unknown”, gebaseerd op Sinatra/Count Basie repertoire.
Sindsdien is hun reputatie in de Nederlandse jazzscčne geconsolideerd, met altijd nieuwe arrangementen, composities en songs met hedendaagse jazz zangers.
The Young Sinatras hebben inmiddels optredens gehad in verschillende Nederlandse theaters en festivals met zangers als Tom Gäbel en Wouter Hamel.
In 2006 had Paul van Kessel zijn debuutoptreden met the Young Sinatras, dit werd uitgezonden op de Nederlandse televisie. Zijn stem gecombineerd met de frisse sound van the Young Sinatras zorgt voor een mooie mix.
Untitled Document
SF AGENDA
Voor een overzicht van het dagprogramma klik je op een datum.